Потрясающий спектакль " ИГРОКИ " в МХТ

Спектакль " Игроки ", показанный 21 сентября 2015 г. в рамках " Режиссерской лаборатории МХТ ", сделан молодым режиссером Алексадром Кузнецовым - неожиданно, смело, по-настоящему творчески, вдохновенно-лихо, местами даже "хулигански" , невероятно талантливо и современно. Очень точно и с большим юмором передан пульс сегодняшней жизни со всеми ее невеселыми приметами и реалиями, включая опостылевшую наркоту, дебильные шутки персонажей, вороватых "патриотов"-банкиров и бейсбольной биты, которая порою с успехом заменяла колоду карт, и проч.

Фабула произведения Гоголя не изменена, а на основе авторского текста фактически написан новый - яркий, колоритный, образный, емкий и очень смешной текст. Спектакль напоминает гремучую смесь Гоголя и Тарантино. Поставлен с ПОТРЯСАЮЩЕЙ, СУМАСШЕДШЕЙ ФАНТАЗИЕЙ. Молодой режиссер глядит на происходящее на сцене несколько отстраненно, с большой иронией. Много интересных и неожиданных ходов, сценическая энергетика зашкаливает - сразу видно, что делали спектакль молодые и одаренные люди ( мы и сами помолодели во время просмотра лет на 20 ). 

В этой невероятной постановке помимо великолепного "белого" юмора, присутствует и " черный", но режиссер никогда не переступает грань, отделяющую его искрометное творчество от дешевой пошлятины и чернухи. Все сделано изящно и суперталантливо. Команда карточных шулеров непостижимым образом сочетает в себе артистично-изощренную хитрость и коварство - с ужасающей "тарантиновской" духовной дебильностью и повадками законченных отморозков.

Игра молодых актеров была блистательна !!! Они поймали настоящий кураж в тот день, гениально "хулиганили". Работали , как единый механизм, все движения - предельно синхронизированы и отточены. При этом каждый из них был очень хорош индивидуально. Александр Кузнецов ( режиссер, автор спектакля и актер ) - пульсирующий нерв сценического действа, неформальный лидер. Этот худенький парнишка с рыжим ирокезом на голове, порою так пугал нас своим достоверно-загадочным и жутковато-мутноватым взглядом, что невольно делалось страшновато - а что у него сейчас на уме ?

В процессе спектакля актеры деликатно, НЕНАВЯЗЧИВО вовлекали в игру зрительный зал ( включая даже последний, пятый ряд ).  И делали это без излишнего акцентирования, не разрушая изящества и динамичности действия. Приблизительно на середине спектакля по громкоговорителю прозвучал приятный женский голос - " Антракт ! ". А когда зрители встали, чтобы прогуляться, то услышали - " Антракт закончен ! ". Почти все, включая нас с женой, засмеялись, но один угрюмый, пожилой зритель, сидевший в первом ряду,  жутко расстроился и, по-видимому, озлобился ( демонстративно не смеялся и не хлопал далее. Зачем тогда пришел, да еще сел на первый ряд ? ).

После "антракта" мрачный пенсионер вообще ошалел. Случилось вот что. Мы сидели во втором ряду, в центре, а прямо передо мной, чуть пониже ( второй ряд приподнят относительно первого ) расположилась симпатичная женщина средних лет. Вот к ней-то, как-то на цыпочках и непонятно жестикулируя, и двинулась команда сценических придурков. Мы видели, как женщина сжалась. Подошли вплотную, предлагая жестами дать деньги для игры. Не услышав согласия, предложили ей подняться с места. Встревоженная дама схватила сумочку и отбежала вглубь сцены. Вся бригада отморозков во главе с кошмарным героем Кузнецова оказалась НЕПОСРЕДСТВЕННО перед нами. "Ужасный" Кузнецов убрал опустевший стул, отделявший нас от его команды ( один из членов которой был с битой ), и все они как-то загадочно посмотрели на нас с женой. Мы нервно засмеялись. А эти ребята были уже конкретно напротив меня. Люся сказала - " Сейчас они до тебя доберутся ". Но случилось непредвиденное - игроки шагнули вперед, нагнулись и резко выдернули на свет Божий прямо ИЗ-ПОД МЕНЯ ( !!! ) еще одного персонажа ( из какой-то дырки в ступеньке, наверное, не знаю ). Это был проворовавшийся, затаившийся работник банка. Перепуганную женщину усадили на место и спектакль продолжился как ни в чем ни бывало. Все произошло очень быстро. Потрясенный пенсионер от пережитого впал в ступор, так и просидел до конца.

Овации после спектакля были бурными и  продолжительными. Мы часто пересматриваем свое видео - где запечатлены ребята-актеры на поклонах, после окончания действия. На третьем выходе они устроили настоящий мини-спектакль - еще не остыли, не вышли из своих ролей и чуть-чуть "оторвались" напоследок, прощаясь со зрителями.  Браво, молодые актеры спектакля " Игроки " !!!!!!!!!    Браво, Браво - Александр Кузнецов !!!!!!!!!

Владимир и Людмила Романовы, г. Москва.

Открытие театрального сезона 2015-2016 г.г. в " ТАБАКЕРКЕ "

Театр-студия Олега Табакова ( знаменитая "Табакерка" ) открыла сезон 2015-2016 г.г. очень симпатичным спектаклем " Два ангела, четыре человека ", который идет на сцене " Табакерки " вот уже 13 лет. Поставил его Олег Табаков по пьесе Виктора Шендеровича. В фойе Театра, перед началом действия мы посмотрели очень интересный фильм об Олеге Павловиче Табакове и его творчестве. В этот Театр пришли впервые ( а некоторые его постановки до этого видели на сцене МХТ ) . Зал маленький и очень тесный, расположен в подвальном помещении. Все находится в таком же виде, как много лет назад, когда Олег Табаков открыл здесь свою студию. Это именно ТЕАТР - СТУДИЯ ( в самом лучшем понимании данного определения ). 

Спектакль был традиционно-студийным. Мы восприняли его как некое театральное ретро - добротно поставленный, тонкий, ироничный, без  пошлятины и модерна, успокаивающий душу. Сюжет, вроде бы, незамысловат , нет никаких  режиссерских вывертов и прочее. Но сделано все с великолепным, искрящимся юмором и БЛИСТАТЕЛЬНО сыграно.

Падший ангел, разжалованный и сосланный на землю, заявляется в человеческом обличии ночью в квартиру бизнесмена средней руки. И говорит, что пришел за ним - отправить в мир иной. Он повергает бизнесмена в глубокий шок , рассказывая ему о всех его грехах, начиная с детского сада. Несчастный начинает выкручиваться, оправдываться и предлагать вместо себя других людей, сдавая их с потрохами. Ангел и бизнесмен много беседуют, порою - очень смешно. Бизнесмену, например, предлагают переписать его квартиру на другое имя, а взамен - он получит теплое местечко на том свете. Данный спектакль во многом является изящной комедией положений. В конечном итоге, от пережитого сильнейшего стресса бизнесмен начинает думать не только о материальном благополучии, но и - вспоминать о своей грешной душе. Короче, они подружились - грешный ангел и грешный человек. Бизнесмен даже реально помог разжалованному ангелу, когда тот попал в сложную ситуацию. Энергетика этого замечательного спектакля очень позитивна - выходишь умиротворенным и улыбающимся. Игра актеров, повторяю, была поистине великолепна !  А потому надо признать, что " ТАБАКЕРКА " для открытия театрального сезона весьма удачно выбрала именно данную постановку.

Владимир Романов

" ТРИ СЕСТРЫ " в двух театрах

Вспоминая прошлый театральный сезон.
Давай поговорим немного о ТЕАТРЕ. Мы опять были в " Табакерке ", 17 сентября 2015 года, на этот раз смотрели Чеховские " Три сестры ". Интересно было сравнить студийное воплощение пьесы с ПОРАЗИТЕЛЬНЫМ, НЕЗАБЫВАЕМЫМ спектаклем Малого Театра, который поставил Юрий Соломин. Мы видели его два года назад. Игра актеров в том спектакле была безупречна ( кроме молодой народной артистки Пашковой, через чур жеманно сыгравшей Машу ). Но главное в другом. Соломин добился совершенно необыкновенной достоверности происходящего во многом благодаря фантастическим декорациям. Они являются неотъемлемой ( а, быть может, ГЛАВНОЙ ) составляющей общей органики этой постановки. Невероятно ОСЕННИЕ декорации очень ТОНКО передают щемящее настроение спектакля. Одухотворенно-красивые, объемные, живые. От полной натуральности осенней панорамы захватывало дух. Мы сидели очень близко и буквально растворились в сценической осени и в том, что происходило на сцене. Одиночество, безнадежность, угасание, смутные желания, гудок парохода вдали, туман над рекой и ПЕЧАЛЬНО ПАДАЮЩИЕ НА СЦЕНУ ОСЕННИЕ ЛИСТЬЯ. Ферапонту постоянно приходилось подметать их. Возникало ощущение бесконечности пространства и светлой печали. Сердце сжималось. Но - надо жить !!!!!!!! С таким чувством после окончания спектакля люди покидали зрительный зал.

В концовке на сцене начал моросить САМЫЙ НАСТОЯЩИЙ ОСЕННИЙ ДОЖДЬ !!! И душа наша улетала в осеннее поднебесье, навстречу моросящим струйкам. Впечатление от спектакля было настолько сильное, что по дороге до метро я написал о нем стихи.
Стихи о спектакле " Три сестры " ( написаны два года назад после посещения Малого Театра ). Это даже не стихи, а впечатления от спектакля.

В городке, забытым Богом,
Жизнь обыденно пуста,
И зовет Москва в дорогу,
Как заветная мечта.

Но не выбраться из круга,
Все, увы, предрешено,
От судьбы сбежать подругам
Не удастся все равно.

Замело листвой дорогу,
Над рекой туман висит.
Жизнь уходит понемногу.
Дождь осенний моросит..

А теперь - о вчерашнем спектакле " Три сестры ", который мы смотрели в маленьком,тесном зале " Табакерки ". Эта постановка по сравнению с монументальным спектаклем Малого театра, более " домашняя ".  Режиссер А. Марин назвал ее - " Осенний спектакль о пышном увядании человеческой природы ".  Это два совершенно различных студийных воплощения, сравнивать их трудно.

Декорации вчерашнего спектакля  выразительны и очень функциональны. В самом начале мы видим на сцене вагон поезда, на котором три сестры и остальные действующие лица шумно и весело отправляются в Москву. Но поезд так никуда и не поехал - это был лишь прекрасный сон.

В течение всего спектакля на сцене - собранные чемоданы, которые так и простояли там до конца представления.

Поразили большие часы, подвешенные над сценой. Прозрачные, с голубоватой подсветкой - видно, как внутри неумолимо вращаются шестеренки. Часы шли в режиме реального времени. Глядя на них, видишь, как жизнь уходит по минутам. Но в тоже время, пока часы идут - не исчезает и живет МЕЧТА, а с ней - и надежда на лучшее будущее. Сестры мечтают, что все-таки уедут в Москву - город своего детства, прервут, наконец, свое унылое, будничное и тусклое существование. МЕЧТА - ИСТОЧНИК ИХ ЖИЗНИ. Пока часы идут, она существует.

Но во втором акте часы с треском ломаются, шестеренки вылетают. Время остановилось. Разбитые часы = разбитые мечты. Сгущается атмосфера безысходности и душевного надлома. Становится откровенно ясным, что ни в какую Москву сестры не поедут НИКОГДА. Уходит из городка полк и Маша ( Анна Чиповская ) и Вершинин ( Евгений Миллер ) понимают, что уже НИКОГДА не увидятся. И они потрясающе, надрывно-красиво танцуют прощальное танго. Это танго двух людей с разбитыми мечтами, продолжающих, все-таки, страстно и безнадежно надеяться. У Маши эта уходящая любовь была последним спасательным кругом. Танцевали под живую музыку, Чиповская была в ярко-красном длинном платье ( совсем как живой сигнал " спасите наши души " ).

Нелепо погибает славный барон Тузенбах, влюбленный в Ирину. Мучается от душевного одиночества Андрей - брат сестер. Остро переживает бессмысленность существования и одинокую старость военный врач Чебутыкин ( Столько лет не пил, а тут - нажрался в хлам ).

Музыкальный фон - тревожный. Все. Жизнь превращается в застойное болото. Нет мечты, нет надежды, безысходность. Висят под потолком разломанные часы. Теперь надо приспосабливаться и ДОСТОЙНО ВЫЖИВАТЬ. Лучше всех это понимает старшая из сестер - Ольга, которая за все и вся в ответе. " Надо жить ".

Сестры в спектакле, не смотря на различие характеров, показаны как единое целое. Все три сестры, включая Машу ( Чиповскую ) понравились больше, чем в Малом театре. Очень хороша девочка ( ей всего 20 лет, она совсем недавно закончила театральный колледж Табакова ), играющая младшую сестру Ирину. 

Запомнился Борис Плотников в роли Чебутыкина.

Яна Сексте играла Наташу, жену Андрея. Узкоглазая хищница, быстро превратившаяся из кроткой, умственно-ограниченной золушки в гадкую, подлую, двуличную, властолюбивую, жестокую тварь, прибравшую к рукам чужие деньги.

А в Малом театре в свое время нам невозможно понравился Тузенбах в исполнении Глеба Подгородинского - необыкновенно ранимый, чистый, хрупкий, мечтательный и немного наивный детсадовец, непонятно как попавший на военную службу. Когда он погиб, было жалко его до слез. Во вчерашнем спектакле ТАБАКЕРКИ актер сыграл хорошо, но не более того.

 Вновь убедились, насколько актуальна и глубока эта пьеса. Ведь в основном хорошие, вроде бы, в ней люди, а счастья нет ! Помимо всего прочего, этот глубокий. философский спектакль, как нам кажется, еще и о человеческом смирении и терпении.

Владимир и Людмила Романовы

Отзыв на спектакль "Деревня дураков".

Этот тонкий и глубокий спектакль , поставленный Мариной Брусникиной по повести Натальи Ключаревой, пропитан светом и болью. Увлеченно рассказывая об очень непростых проблемах российской глубинки и поднимая извечные вопросы человеческого бытия, режиссер постановки делает это весьма деликатно и ненавязчиво, избегая черно-белых красок и не нагнетая излишней напряженности.

Действие спектакля поначалу разворачивается весело и беззаботно - как калейдоскоп необычайно колоритных и остроумных зарисовок деревенской жизни. Но уже слышны первые тревожные нотки, звучание которых усиливается  по ходу событий. А ближе к финалу внешняя гармония происходящего вообще разрушается.

Лаконичная, но чрезвычайно выразительная и емкая сценография Ларисы Ломакиной заставляет зрителей максимально включить воображение и полет фантазии. Рисунки актеров, детально продуманные и стремительно иллюстрирующие действие, удивительным образом повышают эмоциональность и достоверность зрительского восприятия.

События происходят в затерявшейся деревушке Митино, каких по России великое множество. Рядом расположен интернат для инвалидов и психически больных людей, презрительно называемый митинскими жителями Деревней Дураков. Пациенты этого заведения - безобидные, доверчивые, больные люди, которые не в состоянии существовать в условиях окружающего реального мира. 

Управляют интернатом не жители России, а иностранные волонтеры ( муж и жена ), приехавшие из Германии по зову сердца. Их тоже считают дураками, а им искренне стыдно, что страна, победившая фашизм, живет так убого и так кошмарно относится к своим недееспособным гражданам.

Иностранцам-волонтерам бескорыстно помогает светлая, хрупкая и ранимая девушка Настя ( Яна Гладких ). За забором Деревни Дураков она укрывается от суровых и  жестоких жизненных реалий, а также - от душевного одиночества.  Молодежь в деревне Митино живет скучно и неинтересно, лучшее развлечение для них - убогая деревенская дискотека, где заправляет местный балагур и алкоголик Вова по кличке " Казанова " ( великолепно сыгранный Игорем Хрипуновым ).

Два молодых романтика-идеалиста - учитель истории Митя и священник Константин, недавно появившихся в этом забытом Богом крае, горят желанием " сеять разумное, доброе, вечное " и изменить мир к лучшему.

В деревенском храме давно уже нет настоятеля, и в его отсутствие там верховодит церковный староста Гаврилов - злобный фарисей и доносчик ( блестящая роль Валерия Трошина ). Он пропитан ненавистью и лицемерием, хитер и неуязвим.

И живут люди в забытой деревушке без веры в душе, без любви в сердце, без цели в жизни, без надежды на будущее. Усилия двух молодых подвижников ( Мити и Константина ) не дают быстрого результата - все, увы, слишком запущено.

А деревенская детвора пока вполне счастлива, как и подобает детям. Задорные пятиклассники и их малолетний друг Минкин ( в исполнении молодых актеров МХТ, буквально излучающих мощную позитивную энергетику таланта и молодости ) живут весело, не задаваясь вопросом -  что их ждет впереди. А что этих пацанов реально ожидает в будущем ? Перед глазами - пример их пьющих отцов, многие из которых стали законченными алкашами, опустились и превратились в быдло. В деревне, помимо трехлетнего Минкина, уже давно никто не рождался.

У девочек перспективы еще более безрадостные. Их измученные матери "тянут лямку", чтобы прокормить семью, работать фактически негде. Многие начинают пить и рано старятся. Евгения Добровольская совершенно потрясающе, "на разрыве аорты", играет опустившуюся, деградировавшую алкоголичку Любку, которая постоянно пьяна и готова за бутылку отдаться кому угодно. Под влиянием священника Константина героиня Добровольской постепенно меняется - вспоминает, что она человек, женщина и мать.  Непутевая Любка с болью осознает, что, как раньше, жить она уже не хочет, а по-новому, к сожалению, не умеет. И Любка умирает. Сцена ее скромных похорон трагично - пронзительна.

Деревня Дураков отгорожена от деревни Митино высоким забором, но в реальности граница между ними ( и, соответственно, между безумием и нормой ) достаточно размыта. Восьмиклассница из Митино восторженно мечтает, влюбляется, хочет встретить кого-то необыкновенного, а в итоге - ее мерзко и тупо насилует местный выродок "Казанова". И мечтательная митинская девочка оказывается пациенткой Деревни Дураков.

Единственные персонажи спектакля, живущие в согласии с самими собой и гармонии с окружающим миром - это старый дед Фим (  филигранная работа Евгения Киндинова ) и его жена, бабка Фима ( Нина Гуляева в этой роли потрясающе достоверна и убедительна ). Молодой учитель Митя считает деда очень хорошим человеком, но зачастую пытается спорить с ним - по Митиному разумению дед Фим живет несколько убого, как растение, небо коптит, а жить надо ради какого-то большого дела, ради великой идеи. Не сразу, но все-таки постигает Митя жизненную мудрость Фима, которому абсолютно ясно - как и для чего должен жить человек. 

Финал спектакля трагичен. Деревня Дураков сгорает (  кто-то поджег ). Светлая девушка Настя, бескорыстно помогавшая больным, сходит с ума. Администрация районного центра пытается отозвать учителя и священника. Школу, по-видимому, скоро закроют - кроме малолетнего Минкина в ближайшем будущем ее некому будет посещать. Потрясенно молчат пятиклассники и старшеклассники. Со всей очевидностью приходит осознание того, что у них здесь нет будущего. Деревня обречена на вымирание.

Режиссер спектакля выходит на глубокие социальные обобщения, давая понять, что речь идет, конечно же, не об одной отдельно взятой деревушке, а о проблемах всей российской глубинки. Деревня Митино с прилегающей Деревней Дураков очень напоминает модель нашего больного общества. Марина Брусникина не выносит окончательного и безапелляционного приговора, оставляя зрителям надежду и " свет в конце туннеля ". В наше очень проблемное и безжалостное время, когда миром правят " бабло " и зло, авторы данной постановки обращаются, прежде всего, к человеку, к его душе, способной воспринимать и генерировать Добро, Любовь и Сострадание.

Не случайно Марина Брусникина сделала деда Фима фактически ключевой фигурой, вложив в его уста простые и мудрые истины. " Живи, как человек, неси людям добро, радуйся каждому прожитому дню. Сбереги в своем сердце Любовь ко всему живому. Не стремись к осуществлению каких-то "глобальных", абстрактных добрых деяний, а сделай лучше что-то реально доброе  для конкретных людей. Хотя бы одного человека сделай счастливым !!! ".  В финале спектакля максималист и романтик Митя приходит к пониманию этих очень простых и очень важных истин - через сострадание и зарождающуюся любовь к девочке-инвалиду.

Зрелищный , философский, яркий спектакль " Деревня дураков " поднимает множество животрепещущих вопросов, заставляет размышлять, проводить параллели, улыбаться и печалиться. Кроме того, мы получили истинное наслаждение от соприкосновения с ТЕАТРОМ.  Игра актеров поистине блистательна, особо хочется выделить молодых актеров МХТ, которые привносят в спектакль неповторимое ощущение искренности, правды и оптимизма.

Владимир Романов.