Лекция Павла Басинского "Горький. Драматургия судьбы"

4 апреля 2017 года посетили лекцию Павла Басинского " Горький. Драматургия судьбы ", прочитанной в рамках режиссерской лаборатории. Было чрезвычайно интересно услышать объективный, увлекательный, глубокий и детальный анализ творчества знаменитого писателя, сделанный в немного непривычном, а порою и неожиданном ракурсе. Мы как бы открыли для себя нового Горького - неоднозначного, Великого, противоречивого, сложного и чрезвычайно современного писателя, обладающего даром гениального психоаналитика.

Это совсем не тот Горький, чье канонизированное творчество долгое время преподносилось обществу весьма однобоко. Лектор сравнил Горького с инопланетянином. Человек - глыба, человек - загадка.

Творческое наследие А.М.Горького необычайно актуально именно в нынешнее время - когда многострадальная страна в очередной раз оказалась на переломном этапе своего развития, на пути самопознания. Многие сегодняшние проблемы нашего общества невероятно созвучны с теми, что были 100 лет назад и чуть ранее.

Павел Басинский блестяще, исчерпывающе отвечал на вопросы слушателей. После его замечательного доклада- беседы возникло неодолимое желание перечитать прозу Горького, что мы, по-возможности, и делаем.

МХТ - единственный из московских театров, который несет высокую просветительскую функцию - в рамках режиссерской лаборатории. Литературный формат данного проекта представляется ЧРЕЗВЫЧАЙНО интересным.

Кроме того, МХТ находится в постоянном творческом поиске, и режиссерская лаборатория представляет собой площадку для развития и реализации творческой мысли. Очень важно, что зрители имеют возможность приобщиться к этому уникальному литературно-театральному действу. Две части лаборатории ( сценическая и лекционная ) органично взаимосвязаны и дополняют друг друга.

Огромное спасибо Павлу Басинскому и кураторам проекта Павлу Рудневу и Ольге Хенкиной за проведение и организацию великолепной лекции.

С уважением, Владимир и Людмила Романовы.

Вечер памяти Акиры Куросавы

25 марта 2017 г.

ВЕЧЕР ПАМЯТИ АКИРЫ КУРОСАВЫ

Сказать, что вчерашний вечер памяти Акира Курасавы нам понравился - это значит почти ничего не сказать. Это необыкновенное, незабываемое, волнующее действо прошло в каком-то особом, "живом формате". Отсутствовал даже намек на официальность - микрофонов не было, на сцену никто не выходил.

А в зале с самого начала установилась атмосфера предельной задушевности, духовной свободы, искренности, сердечного тепла и любви. Так бывает только тогда, когда встречаются очень добрые, старинные друзья, какими и являются присутствовавшие среди зрителей члены съемочной группы фильма " Дерсу Узала ", которых объединило общее, чрезвычайно важное событие в их жизни - встреча с Великим Акира Куросава.

Юрий Мефодьевич Соломин, сыгравший роль Арсеньева, весь вечер выступал необычайно вдохновенно, интересно, ярко, с чувством огромнейшей благодарности к Великому Мастеру, которого считает своим главным учителем в кинематографе.

Все выступавшие с большим душевным подъемом вспоминали о съемках фильма и о Личности гениального кинорежиссера, отмечая его высочайшую культуру, порядочность и чрезвычайно уважительное отношение к актерам. Вспоминали самобытнейшего, замечательного Максима Мунзука. Юрий Мефодьевич представил залу его дочь, которая тоже стала актрисой.

Всем участникам съемочной группы хотелось так много сказать, что неизбежны были некоторые отступления от сценария вечера, но именно это и придавало мероприятию особую ценность и трогательность, ощущение истинной правды. Было много импровизации, остроумных шуток и добрых улыбок. Видео материалы были подобраны замечательно.

В зрительном зале присутствовали представители посольства Японии, которые передали собравшимся письмо от верной соратницы Великого Акира Куросавы - его второго режиссера.

На каком-то этапе вечера возникло ощущение, что в зале присутствует ДУША гениального Мастера. Наверное, это была объединенная энергетика членов творческой группы, которым в далекие 70-е годы посчастливилось на время "оторваться от земли" и посетить загадочную и необыкновенную планету по имени Акира Куросава.

Отзыв на эскиз по рассказу М. Горького " Карамора "

Сегодня, в 15.00 нам посчастливилось посмотреть в рамках режиссерской лаборатории МХТ эскиз к спектаклю " Карамора ". Увиденное чрезвычайно понравилось. Вызывает уважение трепетное отношение режиссера Дмитрия Егорова к первоисточнику. 

Авторам постановки удалось передать напряжение, психологическую глубину и мощь рассказа Горького, точно препарировать психику главного героя. Основная нагрузка, конечно же, легла на Игоря Хрипунова, БЛИСТАТЕЛЬНО сыгравшего сложнейшую роль. Он чрезвычайно убедительно передал страшноватое раздвоение личности своего героя, являющееся следствием полного духовного опустошения. Сыграл филигранно, тонко, невероятно органично ( а ведь это еще только эскиз !! ). Этот самобытнейший актер в очередной раз приятно удивил нас. Поразили его глаза - умные, завораживающие, и в то же время какие-то удивленные, обращенные в себя, в пустую душу своего героя.

Его герой прекрасно ведает,что творит, и искренне удивляется тому, что при необходимости может совершить любую гнусность. И ничто не отзовется в его равнодушном сердце.

При отсутствии в душе прочного нравственного стержня, в сознании Караморы смешались понятия Добра и Зла. Такие люди, как он, очень страшны в переломные периоды развития общества. Он не идейный социалист, в революцию попал во многом случайно - из "интереса" и собственных амбиций. В сумасшедшей круговерти революционной борьбы психика его необратимо деформировалась. Поначалу главный герой с авантюрным усердием борется с самодержавием, а позже - равнодушно-усердно сдает охранке своих соратников, и ничто в нем не дрогнет.

Великолепен актерский дуэт Игорь Хрипунов - Александр Ливанов ( играющий жандармского полковника Симонова ). Их герои похожи друг на друга в своем полном безверии и цинично-авантюрном отношением к жизни. У обоих - серьезно повреждена психика. Если у полковника периодически случаются приступы реальной шизофрении, то у Караморы это проявляется в зловещей неадекватности его мыслей и поступков.

Герой Ливанова поначалу через чур минорен и не громок. На этом фоне приступы сумасшествия сыграны потрясающе. Хочется пожелать Александру Ливанову, очень яркому и интересному актеру, успеха и удачи !.

Режиссерская находка с гармонью чрезвычайно интересна, но тут есть некий "перебор". В какой-то момент ее ( гармошки ) становится слишком много, что вносит в сценическую гармонию определенный диссонанс, и даже мешает говорить главному герою.

Хочется отметить выразительную, емкую и оригинальную сценографию Константина Соловьева, точно соответствующую замыслу режиссера. 

В целом впечатление от спектакля прекрасное. Талантливо, интересно, современно и актуально. Огромное спасибо режиссеру, актерам спектакля и руководству режиссерской лаборатории !!!!!!

С уважением    Владимир и Людмила Романовы.